Золотая живопись

Золотая живопись

25.05.2018

Золото - эталон респектабельности и роскоши. Этот драгоценный металл нашел применение в современной живописи и искусстве.

Часто в картинах художников золото служит фоном - изображение пишется на золоченой поверхности полотна. Но существуют и специальные золотосодержащие краски для живописи. Их состав - это смесь связующего вещества и золотой пыли. Они предназначены для работы на холсте.

Рассказываем о трех знаменитых художниках современности и удивительных картинах, написанных с использованием золота.

 

Сияющие полотна Климта

Картины знаменитого австрийского художника и графика Густава Климта публика любит за романтичность и чувственность образов.

Самые известные его работы - «Портрет Адели Блох-Бауэр», «Поцелуй» и «Водяные змеи I» относятся к «золотому периоду» в творчестве художника.

Климт с детства знаком с золотом - он родился в семье гравера по драгоценным металлам и обучался ремеслу у отца.

Художника восхищала средневековая церковная живопись Италии. На создание «сияющих» картин его вдохновили богато украшенные золотом древние византийские мозаики. Климт перенес их роскошь и блеск в современное изобразительное искусство. Художник играл с цветом и рельефом, стараясь придать поверхности своих полотен новый облик. В его картинах преобладают насыщенные блестящие тона. Климт писал золотыми красками и работал с тончайшим листовым золотом.

«Золотые» картины Климта похожи на сказочные декорации. Увидев их однажды, не забудешь никогда. Полотна Густава Климта - великолепные произведения искусства, шедевры живописи прошлого столетия.

На изображении: картина Густава Климта «Портрет Адели Блох-Бауэр» («Золотая Адель»).

 

Чувственные портреты от Лорен Бревнер

Канадская художница-самоучка Лорен Бревнер пишет эффектные женские портреты с использованием золотых красок. Ее картины полны экспрессии цвета, а женские образы - таинственности и шарма.

Лорен экспериментирует с разными стилями и техниками живописи, играет со слоями и текстурой изображения. Она создает картины на деревянных панелях. Женщины на ее полотнах существуют в трехмерных золотых пространствах. Художница использует золотую пыль, листовое золото и золотосодержащие масляные краски.

В работах Лорен видны отголоски творчества художника Густава Климта. Традиции японской живописи, вдохновляющие молодую девушку, также нашли отражение в ее картинах.

Известность юной художнице принесли социальные сети. Долгое время Лорен не решалась демонстрировать свои работы публике. Брат убедил ее создать аккаунт в интернет-сообществе и размещать там фотографии своих картин и видео процесса их создания. Так к художнице-самоучке Лорен Бревнер пришла популярность.

На изображении: картина Лорен Бревнер «Гиацинт».

 

«Золотая» женственность от Мануэля Нуньеса

Латиноамериканский художник Мануэль Нуньес пишет необычные женские портреты. Его работы оригинальны и самобытны, а техникой исполнения напоминают полотна девятнадцатого века. Использование в картинах золота только усиливает этот эффект времени.

Женские портреты гармонично сочетают в себе фантазию художника, совершенство благородного металла и современные технологии. Эти драгоценные произведения искусства отличаются изяществом и изысканностью.

Прекрасные  женские образы Нуньес переносит на золоченые холсты.

«Я показываю сильных женщин. Они красивые и свободные, чувственные и добродетельные».

Мануэль Нуньес

Для написания картин художник использует золотые краски и сусальное золото - тончайшие пластины драгоценного металла.

Мануэль считает, что золото символизирует «праведную чистоту и совершенную духовность». Сияние драгоценного металла в работах Мануэля Нуньеса придает картинам особый мистицизм. Мастерски созданные им женские образы, как и само золото, сочетают в себе магнетизм и чувственность, благородство и величие.

На изображении: картина Мануэля Нуньеса "Draweth Nigh 1999".